La aventura de acción del estudio malgache Red Raketa Studio combina plataformas 3D, combate improvisado y la gestión de una banda de lémures en una isla inspirada en el folclore de Madagascar. Con música original, humor ligero y una dificultad accesible, la propuesta busca entretener a públicos de distintas edades sin renunciar a una identidad cultural propia.

Desarrollado por Red Raketa Studio y publicado por New Tales, Kalanoro es el primer proyecto de un equipo con sede en Madagascar. La propuesta parte de una idea sencilla: en lugar de enfrentar al mal con la fuerza, hay que formar una banda y superar a la villana en su propio escenario. Esa premisa sostiene una mezcla de plataformas, combates rápidos y tareas de cuidado que se alternan con buen ritmo.

El resultado es una aventura que no pretende ser grandiosa, sino cercana. Su tono amable, su reparto de personajes y su banda sonora le dan una personalidad reconocible desde los primeros minutos, aunque no todas sus ideas están igual de pulidas.

Historia

La acción transcurre en Lemuria, una isla que alguna vez fue un paraíso y que ahora sufre bajo el mandato de la bruja Raneny. Cansada de explotar a sus habitantes, la antagonista organiza un gran concierto con el grupo más famoso del lugar para reafirmar su dominio.

El jugador controla a Kalakely, una pequeña criatura peluda del folclore malgache asociada con la buena suerte. Elegida por una profecía dudosa, debe reunir a músicos legendarios, formar una banda y acercarse al escenario de la villana para frenar sus planes. El relato se cuenta mediante diálogos breves con personajes secundarios y detalles del entorno, como los carteles de propaganda que cubren la isla. No busca un drama profundo; prefiere el humor y un mensaje sobre la unión de una comunidad frente al abuso.

Modo de juego

El desarrollo se organiza en niveles que se eligen desde un mapa. Cada uno propone avanzar hacia la meta, rescatar músicos y recolectar objetos. La protagonista puede saltar, realizar un doble salto, correr y golpear a corta distancia, y la cámara alterna entre vistas de exploración desde arriba y tramos laterales más centrados en el salto. Los controles responden bien, aunque en ciertos combates la perspectiva dificulta leer lo que ocurre.

Entre un nivel y otro entra en juego el taxi-brousse, un autobús viejo que funciona como base y como escenario de gira. Allí conviven los lémures rescatados, y es necesario cocinarles platos, atender sus peticiones y mantener su ánimo. Si se les descuida, pueden abandonar la banda de forma temporal. Los conciertos, además, incluyen minijuegos rítmicos que elevan la popularidad del grupo y abren escenarios cada vez más grandes. Esta capa de gestión es ligera y aporta variedad, aunque en ocasiones se siente como una pausa dentro de la acción.

Personajes

La protagonista funciona como centro de la historia gracias a su diseño esponjoso, su determinación y una actitud que a veces resulta torpe, lo que la vuelve simpática. Su evolución, de heroína insegura a líder de banda, acompaña bien el avance de la campaña.

Los lémures músicos son el mayor atractivo del reparto. Cada uno tiene personalidad, gustos culinarios y diálogos propios, de modo que atender sus necesidades se siente menos como una obligación y más como una convivencia. Raneny cumple su papel como amenaza constante sin profundizar demasiado, mientras que los secundarios, entre ellos la guía Milly y los comerciantes, aportan calidez al mundo.

Armas y habilidades

El combate se apoya en dos elementos: los poderes capilares y las armas improvisadas. El cabello de la protagonista puede mejorarse con champús que desbloquean técnicas como Hairpoon, que acerca a la heroína a los enemigos, Static Locks, que libera una descarga eléctrica, y Chaos Wig, que confunde a los rivales para que se ataquen entre sí. Estas habilidades también sirven para accionar interruptores o bloquear cámaras de seguridad.

Por los escenarios aparecen sartenes, chanclas, zanahorias, carteles y martillos que pueden usarse para golpear o lanzar. Cada objeto tiene durabilidad limitada, de modo que hay que improvisar y recoger uno nuevo cuando el anterior se rompe. Este sistema mantiene los enfrentamientos ágiles y aporta humor, aunque el combate es la parte más irregular del conjunto.

Desafíos

Los retos combinan plataformas con trampas industriales, superficies móviles, pinchos y arenas cerradas donde aparecen grupos de enemigos. Algunos niveles añaden objetivos secundarios, como pegar pósteres para aumentar la fama de la banda. La dificultad es moderada, hay puntos de guardado frecuentes y existe un modo invencible para quienes prefieran centrarse en la historia.

Cada mundo termina con un jefe cuyo enfrentamiento mezcla patrones de ataque con elementos teatrales y musicales. Estos duelos exigen observar al rival y elegir bien la herramienta que se va a utilizar. La estructura mantiene un ritmo constante entre exploración, combate y gestión, aunque algunas secciones de lucha resultan repetitivas.

Gráficos y sonido

El apartado visual apuesta por un estilo caricaturesco y colorido que recoge la paleta de Madagascar. Los biomas van de selvas frondosas a zonas industriales contaminadas por el régimen de Raneny, y las animaciones de los personajes son expresivas, sobre todo cuando bailan en el autobús. El aspecto técnico prioriza la claridad y el encanto por encima del detalle.

El sonido es uno de sus puntos más sólidos. La banda sonora incluye ritmos tradicionales y voces de artistas malgaches, lo que le da autenticidad cultural. Sintonizar la radio del autobús para escuchar casetes desbloqueables suma un incentivo coleccionable, y los efectos sonoros cumplen con sencillez.

Juegos similares

Quienes disfrutan de los platformeros en tres dimensiones aptos para todo público encontrarán afinidad con Dracamar, una aventura de ambientación mediterránea con un tono amable y accesible, y con Demon Tides, que ofrece un enfoque expresivo del salto en 3D dentro de un escenario oceánico. Ambos comparten con esta propuesta el interés por construir un mundo con identidad propia.

Por su parte, Melody Ball se acerca al componente musical, ya que plantea una experiencia donde el sonido tiene un papel central, aunque con un enfoque distinto al de la gestión de banda y el combate que aquí se combinan.

Conclusión

Kalanoro no busca transformar el género, pero ejecuta con solidez una fórmula conocida y le añade una capa de gestión de banda y una identidad cultural clara. La combinación de plataformas, combate improvisado y personajes carismáticos genera un ciclo de juego agradable, adecuado tanto para sesiones cortas como para jugar con calma durante el fin de semana.

Sus puntos débiles están en un combate irregular, una cámara que a veces estorba y una duración corta para jugadores veteranos. Aun así, resulta una opción recomendable para familias y para quienes buscan una aventura amable, con buena música y una mirada poco frecuente hacia la cultura malgache.

Pros

• Ambientación basada en el folclore de Madagascar
• Reparto de personajes carismático y con diálogos divertidos
• Banda sonora con artistas malgaches y ritmos pegadizos
• Variedad de mecánicas entre plataformas, combate y gestión ligera
• Diseño artístico colorido y animaciones expresivas
• Modo invencible para quienes priorizan la historia

Contras

• Combate irregular con una cámara que dificulta la lectura en arenas cerradas
• Repetición en algunas secciones de plataformas y enfrentamientos
• Gestión de la banda sencilla que puede sentirse como relleno
• Duración corta para jugadores experimentados

Requisitos mínimos

• Sistema operativo: Windows 10/11
• Procesador: Intel i3-8100 (3.6 GHz) / AMD FX 6300 (3.5 GHz)
• Memoria: 8 GB de RAM
• Gráficos: NVIDIA GTX 650 (2 GB) / AMD Radeon R7 260X (2 GB)
• DirectX: versión 12

Disponibilidad

La aventura está disponible desde el 24 de septiembre de 2026 para PC en Steam, y en las consolas PlayStation 5, Xbox Series X|S y  Nintendo Switch. Su precio de lanzamiento es de 19.99 dólares, con un descuento introductorio del 25 % en Steam por tiempo limitado.